Arts Plastiques niveau 3e
Dans l'histoire de la peinture, le blanc a eu différents statuts. Il a été utilisé comme couleur de base pour représenter la lumière et la pureté, comme dans les peintures religieuses de la Renaissance. Il a également été utilisé pour créer des contrastes et des effets de lumière, comme dans les peintures baroques de Caravaggio.
Dans l'impressionnisme, le blanc a été utilisé pour représenter la lumière naturelle et les reflets, comme dans les peintures de Claude Monet. Enfin, dans l'art abstrait, le blanc a été utilisé pour créer des formes et des espaces vides, comme dans les peintures de Kazimir Malevich et dans les oeuvres de Mark Rothko.
En référence, on peut citer :
La Cène de Léonard de Vinci (1495-1498), où le blanc est souvent considéré comme chargé d'évoquer la lumière et la pureté
Le Sacrifice d'Isaac de Caravaggio (1603), où le blanc est utilisé pour créer des contrastes et des effets de lumière
Les Nymphéas de Monet (1899-1905), où le blanc est utilisé pour représenter les reflets de la lumière sur l'eau
La Suprématie blanche de Kazimir Malevich (1918) où le blanc est utilisé pour créer des formes et des espaces matérialisés
Certaines œuvres de Mark Rothko, comme "White over red", où le blanc est notamment utilisé pour créer des formes et des espaces vides.
Evaluation
| Qualité et soins portés à la mise en œuvre et à la présentation | 8 |
| Questionnement de la relation blanc/couleurs | 7 |
| Prise Cohérence du projet | 5 |
Sam Francis dans son œuvre “Around the Blues", nous dit potentiellement que le blanc joue un rôle essentiel dans cette œuvre, car il "fait respirer la couleur".
Cette phrase exprime le fait que le blanc est le fond nécessaire pour que les couleurs puissent réellement se démarquer et s'exprimer.
Sans le blanc, les couleurs seraient ternes et altérées les unes par les autres.
En effet, le blanc sert d'espace nécessaire et de répit visuel, qui permet aux couleurs de se démarquer et de s'exprimer.
Cette phrase exprime le fait que le blanc est le fond nécessaire pour que les couleurs puissent réellement se démarquer et s'exprimer.
Sans le blanc, les couleurs seraient ternes et altérées les unes par les autres.
En effet, le blanc sert d'espace nécessaire et de répit visuel, qui permet aux couleurs de se démarquer et de s'exprimer.
Cette phrase de Sam Francis fait référence à la façon dont il a utilisé la couleur dans son œuvre intitulée “Around the Blues” et ne doit pas être pris comme une loi incontournable des questions chromatiques et picturales.
Il semble vouloir nous dire que le blanc a été utilisé pour “aérer” la couleur et créer un effet d'équilibre entre les différentes masses chromatiques présentes.
Dans cette oeuvre, le blanc est utilisé pour créer des contrastes qui soulignent et mettent en valeur les couleurs utilisées.
En d'autres termes, le blanc permet de donner plus de vie et de profondeur aux couleurs, ce qui participe à la richesse expressive de la composition.
Il semble vouloir nous dire que le blanc a été utilisé pour “aérer” la couleur et créer un effet d'équilibre entre les différentes masses chromatiques présentes.
Dans cette oeuvre, le blanc est utilisé pour créer des contrastes qui soulignent et mettent en valeur les couleurs utilisées.
En d'autres termes, le blanc permet de donner plus de vie et de profondeur aux couleurs, ce qui participe à la richesse expressive de la composition.
‘Around the Blues’, Sam Francis, 1957, 1962–3
Caravage (1603 / ..?)
"Le sacrifice d'Abraham"
Huile sur toile
104 × 135 cm
Mouvement :Baroque